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sábado, 30 de abril de 2011

HANA

Muy a menudo escucho a conocidos decir que no le gustan las pelis japonesas, no se les ocurre alquilar   un DVD y menos ir al cine. Incluso cuando al pasar los canales de televisión aparece una, la pasan con rapidez y no le dan ninguna oportunidad.
 Os voy a proponer una pequeña selección y seguro que más de uno cambiará  de opinión.  Empezamos con esta cinta, Hana,  comedia divertida que desmitifica la figura de los samuráis, el protagonista ni siquiera puede ver la sangre y es un desastre con la espada,  aunque también tiene sus momentos  dramáticos e intimistas.
Espero vuestros comentarios
Dirección y guión: Hirokazu Kore-eda.
País:
Japón.
Año: 2006.
Duración: 127 min.
Género: Drama, comedia.
Interpretación: Junichi Okada (Aoki Sozaemon), Rie Miyazawa (Osae), Tadanobu Asano (Jubei Kanazawa), Arata Furuta (Sadashiro), Teruyuki Kagawa (Hirano), Susumu Terajima (Terasaka), Seiji Chihara (Tomekichi), Ryuhei Ueshima (Otokichi), Yuichi Kimura (Magosaburu), Tomoko Tabata (Onobu), Ryo Kase (Sodekichi).
Producción: Shiho Sato y Nozomu Enoki.
Fotografía: Yutaka Yamazaki.
Montaje: Hirokazu Kore-eda.
Diseño de producción: Toshihiro Isomi y Masao Baba.
Vestuario: Kazuko Kurosawa.
Estreno en Japón: 3 Junio 2006.
Estreno en España: 13 Julio 2007

viernes, 29 de abril de 2011

Calle Puerta del Mar

Perspectiva de la calle Puerta del Mar desde la Alameda, hacia finales del siglo pasado, hacia el 1.890 aproximadamente, lugar preferido de los malagueños para pasear.
Esta fotografía pertenece a una colección, ya hace algún tiempo, del Diario Málaga Costa del Sol,y del archivo de Lorenzo Carnero.
Me gustan las fotos antiguas de la ciudad y poder apreciar su antes y después. Poder ver las calles sin tráfico, da gustito. Iré poniendo algunas  para que los que no tuvieron la oportunidad en su día, puedan disfrutar de estas bonitas estampas de Málaga.

jueves, 28 de abril de 2011

Mark Don & Mel – 1969 a 1972.

Cierto día, de visita en casa de mi recordado amigo Neke, donde solíamos ir a empaparnos de lo último en música, me dijo:

“Escucha esto que ha encontrado mi hermano… ¡vas a flipar!”

Apoyó la aguja en cierto punto del vinilo y comenzó a sonar el rock heavy más puro que yo jamás había escuchado. La primera parte mas pausada con una voz desgarradora para internarse después en un punteo electrizante, acompañado de un bajo machacón y potente y una batería que no le iba a la zaga. Casi diez minutos de orgía rockera.
Era Inside Looking Out, un corte del álbum Mark Don & Mel – 1969 a 1972.
Éste, es un disco recopilatorio de Grand Funk Railroad, la banda de Michigan fundada en 1968. El álbum aúna lo más exquisito de la época más auténtica de este grupo y recoge algunos temas en directo en donde se puede degustar toda la energía que desprendían en directo. Rock en estado puro, desquiciante, sin florituras, del que desgraciadamente ya no se hace.
Grand Funk estaba formada por Mark Farner guitarra y vocalista, Don Brewer batería, y Mel Schacher bajista, y era por lo tanto, lo que se daba en denominar, un Power Trio, es decir, un grupo formado por solo tres instrumentos, pero que en el caso de Grand Funk, no era un menoscabo para desarrollar una potencia y una energía que no eran capaces de transmitir otros grupos más numerosos.
Curiosamente los jóvenes de ahora son capaces de conocer a Led Zeppelín, Deep Purple, algunos hasta a Black Sabbath, pero Grand Funk es desconocido totalmente.
Cuenta la leyenda que los Funk fueron contratados de teloneros para la gira de Led Zeppelín. En el concierto en el Detroits Olympia Stadium la reacción del público fue tan intensa durante la ejecución de Inside Looking Out que el manager de los Zeppelin, Peter Grant, desenchufó la energía eléctrica, impidiendo que los Grand Funk terminasen la canción. Como si esto no bastase, agarró por el cuello a Terry Knight, manager de los Funk, y ordenó que la banda se retirase del escenario inmediatamente. Pero el loco Terry se dirigió tranquilamente al escenario, pidió a la banda que parase de tocar, cogió el micrófono y soltó:

“Los Led Zeppelin tienen miedo de los Grand Funk Railroad!”

La gente enloqueció, y la banda abandonó el escenario ovacionada por el público. Cuando los Zeppelin subieron para tocar, la mitad del estadio se había largado. Algo semejante ocurrió en el concierto de Cleveland, por lo que los Grand Funk fueron despedidos de la gira, y nunca mas volverían a ser invitados a tocar en el mismo festival que Led Zeppelín.

Como dijo Hommer Simpson en un episodio de los afamados dibujos:

“¿No conocéis a Grand Funk? ¿Las letras descansadas de Mark Farner? ¿El bajo quebrantahuesos de Mel Schacher? ¿La habilidad a la batería de Don Brewer?

Mirad el video y los conoceréis…
Paco Arias.



















martes, 26 de abril de 2011

CAMEL-NUDE

LA REALIDAD SIEMPRE SUPERA A LA FICCIÓN.
 En 1981 el grupo CAMEL sacó el disco NUDE · DESNUDO.
Me lo compré un par de años después de su aparición y me gustó mucho desde el principio. Sus composiciones son de diferentes estilos y ritmos, pero dentro de una línea muy agradable y fácil de escuchar, existen 3 o 4 temas que siempre he tenido en mi cabeza por ser unas melodías preciosas, formando parte de mi catálogo favorito para grabar a los amigos en cassete.
Se trata de un disco CONCEPTUAL. Así se le denomina a un trabajo que gira en torno a un mismo tema, en este caso las letras y las melodías fueron inspiradas en la historia real del soldado japonés HIROO ONODA.
 Os cuento, en 1944, en plena guerra mundial, los japoneses envían a una cuadrilla de soldados a una isla de las filipinas con una ORDEN EXPRESA, controlar la zona y esperar ordenes. Pasado un tiempo solo quedan 3 soldados guarecidos en la selva de esta pequeña isla. Dos de ellos fallecen poco tiempo después por los disparos de otros rebeldes que se acercaban por allí, hasta que sólo quedó HIROO ONODA.
 La guerra terminó y pasaron 29 años hasta que alguien difundió la noticia de que un japonés aún resistía en una isla filipina esperando ORDENES DE SUS SUPERIORES, dado que no creía que Japón se hubiera rendido en la guerra. En 1974 un militar japonés tuvo que personarse en la isla y entregar la orden al soldado, solicitándole que desistiera y volviese a Japón. El protagonista así lo hizo y saltó la noticia en las televisiones y periódicos del momento. Eso es LEALTAD, eso es honor, conceptos que quizás estemos olvidando hoy día. Hiroo Onoda no terminó de comprender como Japón había renunciado a la lucha y se había rendido, así pues, que se fue a vivir a Brasil, donde aún VIVE con su mujer a la edad de 89 AÑOS!!!. Es el sponsor y fundador de una escuela infantil en la isla Filipina donde estuvo tanto tiempo y que continúa visitando todos los años.
 Cuando ANDREW LATIMER, líder de CAMEL, supo de la noticia fue cuando se planteó editar unas canciones evocando esta hazaña e imaginando los momentos a los que se tuvo que enfrentar este hombre, que según cuentan se lo encontraron prácticamente desnudo, de ahí el título del disco – NUDE -, debido a los casi 30 años que habían pasado por sus ropajes, aunque con su fusil funcionando, como buen soldado, algo parecido al aspecto de Robinson Crusoe.
 Os presento a HIROO ONODA, esta es la foto del archivo militar cuando lo mandaron a la isla en 1944.


El disco ha sido remasterizado y editado recientemente, es fácil de encontrar en tiendas especializadas, las flautas, la guitarra y el piano suenan de dulce.
NO OS LO PERDAIS!!!!

Un saludo de JUSTO

lunes, 25 de abril de 2011

FIRMIN

Os voy a recomendar un libro que seguro os va a gustar si lo leéis, y si ya os lo  habéis leído, seguro que me daréis la razón. Se trata de Firmin.
Está narrado en primera persona y el protagonista que la cuenta es una rata que vive en una biblioteca en Boston. Cuando lo leía me recordó a la Metamorfosis de Kafka porque en aquel libro me imaginaba como una especie de escarabajo o cucaracha gigante y asquerosilla, y ahora era una rata bastante desagradable a la vista. La primera vez que el protagonista, Firmin, se miro al espejo no se gusta nada. Se siente diferente a los de su especie.
Se alimentaba de las páginas de los libros, pero poco a poco va leyendo aquí y allá, despertando el poder de la lectura y ya solo se comía los márgenes en blanco de las hojas. Se va convirtiendo en una rata culta, una rata que pensaba como una persona y que quería disfrutar como los personajes de los libros que leía. Además le gusta el jazz, yo leí el libro con el disco que escuchaba Firmin, que da la casualidad que lo tengo y fue un placer añadido, The Modern Jazz Quartet, No sun in venice,.
Es un libro que incita a la lectura, con golpes de humor y momentos tristes, ironizando a la sociedad que observa desde su biblioteca, pero sobre todo la humanidad que le da el autor a su protagonista.
Por cierto, su autor es Sam Savage, un tipo peculiar, merece la pena leer sobre su vida y la “vista” que tuvo su editorial Seix Barral.
Ya me contareis.  



viernes, 22 de abril de 2011

BASILICA DE BOBASTRO

En el término municipal de Árdales, cerca del pantano del El Chorro, no encontramos con el Castillo de Bobastro. De este, solo quedan algunos sillares de sus murallas y algunas estructuras de casa adaptadas en la roca.
Pero su basílica, tallada en la propia piedra, rodeada del bosque, impresiona.
Por su buen grado de conservación, es fácil de imaginar la vida en aquel lugar, en plena naturaleza, de  como aquellos hombres y mujeres se adaptaron a unas condiciones hostiles y utilizar los recursos que más a mano tenían.
Si te sientas a contemplar el lugar, no es difícil visualizar,  en un pequeño ejercicio de imaginación, ver la Basílica de Bobastro y a un sacerdote oficiando una misa, entre sus asistentes, Omar Ben Hafsún, líder rebelde rodeado de su séquito y los alrededores salpicados por centinelas en permanente alerta.
Ha resistido a cincuenta años de guerra y asedios y al paso de  mil doscientos años al aire libre, ahora tienes que pagar tres euros si quieres verla. Han vallado todo el perímetro. Resulta raro ver todo el lugar rodeado por la alambrada.
A mi pregunta al taquillero de porqué de todo aquello, me respondió “que se estaba deteriorando un poco”.
Omar Ben Hafsún se volvería a rebelar.  


lunes, 18 de abril de 2011

JAMIE WOON


Hola amigos,
 Esta semana me tengo que adelantar en el tiempo a mis comentarios por dos acontecimientos fundamentales que van a ocurrir mañana día 19 de Abril de 2011.
 El primero es la publicación del primer disco de un nuevo artista llamado JAMIE WOON, que ha dejado boquiabiertos a los críticos musicales en la pasada sesión del festival llamado SONIC.
 Este joven de 28 años promete que con su música disfrutemos de lo lindo porque no se puede concentrar mayor cantidad de CALIDAD MUSICAL en una interpretación. Algunos comentarios dicen que cuando escuchas su música “los oídos tienen un orgasmo”. Se trata de un estilo soul y pop, que penetra muy fácilmente dentro de nosotros por su sensualidad, sutileza y simplicidad.
 El video de su tema de lanzamiento se titula -NIGHT AIR-, está grabado en alta definición y si lo escucháis a un volumen suficiente veréis lo que pasa!!!….   http://www.youtube.com/watch?v=EL0pTo9Z_XU
 El segundo acontecimiento resulta ser el CUMPLEAÑOS DE MI AMIGO MANOLO. Sí señor, llegado a esta edad los mejor es que todos le felicitemos. Así que os propongo que llenéis de cariño este blog lo antes posible para que Manolo lo sepa. Felicidades amigo!!!!
 ·        Posdata: He llamado a Jamie Woon y le he preguntado si sabía lo del cumpleaños de Manolo y me ha dicho que No. Aún así es una bonita coincidencia y mi REGALO DE CUMPLEAÑOS.
·        Manolo, el video te va a encantar porque la fotografía es impresionante, además creo que de la temática que te gusta, si lo para existen fotos para un premio, un óscar o cinco estrellas.
Un saludo de JUSTO.
Este video es un regalo también, LO SIMPLE SIEMPRE FUNCIONA!!!!



miércoles, 13 de abril de 2011

ENTRE LIMONES


En esta ocasión he decidido recomendar un libro poco renombrado pero con mucho encanto, es una pequeña joya que merece la pena ser leída, entre otras cosas, porque consigue cambiarte el estado de ánimo aportándote ese ratito de tranquilidad que tantas veces deseas.

ENTRE LIMONES
Es maravilloso descansar de la mano de Chris en tierras alpujarreñas, al sur de Granada. Este hombre decide en su madurez dar un rumbo a su vida enfocándola  hacia lo natural. Junto a Ana, su esposa, compra un cortijo medio derruido que arreglan con la ayuda de los lugareños, y se instalan definitivamente entre huertos, olivos, naranjos, ovejas con cencerros, el zumbido de los insecto…para llevar una vida dura pero ralentizada, sin estridencias, ni prisas, siempre al ritmo del sonido del agua del río que aísla su hogar del resto de los vecinos.
Es un libro divertido e intuitivo, que gusta desde la primera página.
A mi me encantó

Chris Stewart  Después de salir del grupo musical Génesis (fue el batería de su primer álbum), se unió a un circo, aprendió a esquilar ovejas, se enroló en un yate en Grecia, fue a China para hacer una guía de viaje en ruta, consiguió una licencia de piloto de aviación en Los Ángeles y completó un curso en cocina francesa. Desde que escribió Entre limones, Chris, Ana y su hija Chlöe continúan viviendo en su cortijo, con sus numerosos perros, gatos, pollos, una oveja, un loro misántropo y, para arrepentimiento de Ana, una recién estrenada guitarra.



martes, 12 de abril de 2011

INDELIBLY STAMPED


Hola amigos,
 Esta semana os traigo mis comentarios sobre un disco del año 1971 titulado
INDELIBLY STAMPED  (Marca Permanente) – Supertramp.
 Quisiera llamar vuestra atención en dos aspectos, el primero LA PORTADA, se trata de una fotografía de un súper tatuaje realizado a una modelo en un estudio de tatuajes de Londres que tenía el guiness del mundo en cuanto a la mayor cantidad de los mismos.
Creo que Supertramp hicieron un juego entre el título del disco, la fotografía de la portada y la música interior.
La foto es sorprendente en su detalle, por eso os recomiendo que la busquéis en internet y la miréis al detenidamente, además llevamos unos años que se ha puesto de moda esto de los tatuajes, (mirar la portada del último disco de Melendi).
 Mi segunda premisa es LA MUSICA, las canciones presentan diferentes estilos como folk, pop y Rock, pero la temática general es el fracaso personal o las ocurrencias de la vida que nos DEJAN MARCA PARA SIEMPRE, de ahí creo le viene el título al disco. Yo me lo compré hacia el año 1978 creo, y tengo la versión europea en blanco y negro, porque hubo una americana en color.
 Mis canciones preferidas son: Travelled (sobre los viajes y sus experiencias), Rosie had everything planned (al parecer una adolescente que comete un delito), Forever (una historia de amor) y Aries (al parecer el signo del zodiaco de su enamorada).
Mi disco de vinilo fue desgastado en estas canciones de la cantidad de veces que lo escuché y se lo grabé a numerosos amigos en cassette. Son melodías entre románticas y dramáticas pero muy bien compuestas e interpretadas.
 Es paradójico que el disco no tuviera éxito suficiente y tres de los miembros de la banda fueran repuestos por otros nuevos que si permanecieron en Supertramp consiguiendo posteriormente el éxito esperado.
 Moraleja, también para Supertramp los comienzos tuvieron un SELLO INBORRABLE!!!.
Siempre hay que valorar el fracaso como un paso hacia la madurez y hacia una mejoría del ser humano.
Además forma parte del aprendizaje.
Un saludo de Justo y que disfrutéis.



domingo, 10 de abril de 2011

jueves, 7 de abril de 2011

KATE BUSH - Aerial

Hola Amigos, os cuento,
Hace dos años más o menos me compré el último disco que acababa de sacar KATE BUSH - Aerial, después de 12 años de inactividad. Me gustó tanto que comencé a buscar videos de ella en youtube hasta que encontré varios muy interesantes. Este disco es totalmente recomendable para escuchar porque se trata de una de las mejores artistas pop de los 80-90 por su plasticidad, estética, sensibilidad y creadora de otras corrientes musicales que sus sucesoras no han podido sustituir, porque siempre ha sido la creadora de sus propias canciones y la originalidad de su voz y look, siendo muy valorada en Inglaterra y en el resto del continente Europeo como un icono de la música pop. En resumen una música sugerente, relajante y muy madura…
Existe un video donde sale David Gilmour (Pink Floyd) que no se si sabrás fue quien la descubrió y apadrino en su primer disco. Esta es la dirección... http://www.youtube.com/watch?v=vl9OKddQBRg
 Después buscando en sus videos y canciones encontré una obra de arte llamada HELLO EARTH de su disco – Hounds of Love, parece que claramente está dedicada a la tierra y a las personas que viven en ella. Pero lo que más me puso los pelos de punta en esta canción fueron los coros que aparecen. De repente la canción se para y unas voces masculinas, graves y extrañas susurran una melodía preciosa. Pensando que era alguna genialidad de Kate Bush, al menos así lo entendí.



Pero hace poco tiempo he descubierto en un foro, de donde proceden esas voces. Son de un cantante Rumano, Húngaro o del Cáucaso muy popular. Algo así como un zíngaro o gitano de allí.
Y entonces es cuando se te crispa los pelos. No debemos despreciar a los artistas y sus descubrimientos culturales. Especialmente este me parece alucinante. Parece ser que Kate Bush y su sensibilidad artística detecto que esas voces podrían ser perfectamente “las voces del mundo” “el eco del alma humana” o algo así y por eso les pidió que cantaran en su canción sobre la Tierra.
El que haya hecho el anterior video con este tema también tiene su mérito porque las imágenes vienen al caso y son sugerentes con la música.
 En fin, en este link se puede ver ver al cantante y coros Rumano o de donde sea, que también tiene un aire “flamenco-árabe” sin llegar a serlo y parece que el video es original.  http://www.youtube.com/watch?v=Vu3boYzcBuo
Subid un poc el volumen y que lo disfruteis, os va a gustar mucho...
Un abrazo de Justo y no olvideis de visitar nuestra Web.
ARTÍCULO ENVIADO POR: JUSTO SANCHEZ ARÉVALO


martes, 5 de abril de 2011

CONCURSO FOTOGRAFICO, UNIVERSIDAD DE CIENCIAS

Esta fotografía es la que se ha llevado la "medallita" de bronce en el II concurso de fotografía Calopteryx de la Universidad de Málaga. De todas las fotos que tengo en archivo y entre todas las que busqué una opción para presentar a concurso (tan solo dos fotos) esta era en la que tenia puestas menos esperanzas, ya que no se si la gente comparte mi gusto por las fotos oscuras y sin color (de hecho es totalmente la antítesis de la otra opción que presenté) y la falta de un elemento central en el que centrar la atención o el peso de la foto. Aún así era de las pocas que tenia papeletas para superar la calidad mínima que había observado en ediciones anteriores de este concurso y, además, fue la que me aconsejó mi padre (gran visionario).Por suerte el jurado la estimó con mejores ojos que los mios. Me sorprende  que al final una segunda opción haya "dado el campanazo" de quedar entre los tres primeros, pero mira, no hay árbol quemado que por bien no venga.  

Fotografía realizada por Manuel Martínez Osorio 

lunes, 4 de abril de 2011

CONCURSO FOTOGRAFICO, UNIVERSIDAD DE CIENCIAS

Añadir leyenda
Fotografía ganadora en el II Concurso de fotografía de la Asociación Calopteryx, de la Universidad de Ciencias de Málaga.
Aunque sea un tópico, una vez sales ganador, lo primero que piensas, es en las personas que te apoyan y te alientan con tus proyectos, en este caso son mi mujer Mªpaz, que me acompaña en mis salidas al campo y juntos rebuscamos en el monte imágenes que plasmar en nuestras cámaras.
Y mis hijos, Manuel y Emilio, compañeros en épicas caminatas de senderismo fotográfico, (yo ya no estoy para estos trotes), y además   hacen de  modelos para mi, muy a su pesar.
Mi agradecimiento a lo tres.
Tampoco olvido a mis amigos, que siempre reciben con gran agrado mis fotografías.
He visto las fotos que han participado en el certamen, y no sé como una humilde piña y una setita han ganado. Será la grandeza de las pequeñas cosas.

viernes, 1 de abril de 2011

Lagar de Torrijos

En Los Montes de Málaga hay muchos lugares destacables, entre ellos El Lagar de Torrijos. Situado a 20 Km de la ciudad (C-345), dirección Málaga-Colmenar, a un km pasado la Fuente de la Reina y culminando en  el puerto del León, a 940 m. de altitud, se nos abre a la izquierda un carril bien asfaltado que baja hasta las instalaciones.
Cuando llegamos hasta el aparcamiento nos encontramos con el Ecomuseo, Lagar de Torrijos, una típica construcción de la época, en la que la industria del vino era puntera en la provincia. De hecho, toda la zona está salpicada de lagares, de los que de la mayoría solo quedan algunas estructuras en ruinas.
El de Torrijos se conserva muy bien y merece la pena visitarlo. Dentro, podemos ver las maquinarias y artilugios que utilizaban para hacer el vino, así como las dependencias de la vivienda, pudiéndonos hacer  una idea de cómo vivían la gente del lugar.
En los alrededores hay habilitada una zona de acampada, mesas con bancos, servicios y lugares preparados con barbacoas.
Todo este atractivo hace que lo visite mucha gente. Para mí en concreto, demasiada. Si se busca tranquilidad, este no es el sitio,  a menos que haga un poco de mal tiempo, que es cuando suelo aprovechar para pasar un rato en las instalaciones y comerme el bocata.
De todas formas se puede optar por pasar de largo unos metros y pasear por los caminos cercanos. Con la bici ideal,… (Si estás en forma para afrontar cuestas)